REINE CAMÉLÉON

Du 2 au 4 FÉVRIER 2012 à 20 h,
à l’Espace René-Provost:
39, rue Leduc, Gatineau

Un extrait d’une oeuvre en cours de création,
présentée dans le cadre de Carte Blanche.
 
Soirée qu’elle partage avec les artistes:
Jean-Claude Marcus et Samuel Boivin-Provost

Voir aperçu sur Youtube

Voir un diaporama sur Flicker

L'amour du dessin et des histoires est le dénominateur commun de la
pratique artistique de Marie-France Thibault. Souvent identifiée comme
une «dentellière du papier» et une «artisane des jeux d’éclairage»,elle
s'est donné comme défi d’utiliser son expérience de la scène afin
d’explorer l'univers d'un conte pour adultes, illustré par le théâtre
d'ombres.

Elle s’adjoint:

• Sonia St-Michel, danseuse,
• Josée Rivard, comédienne et
• Dominique St-Pierre, musicien,

pour accompagner une princesse géante à travers un rite initiatique dont seules les ombres connaissent l’aboutissement.

mariefrancethibault.blogspot.com

L’auteure est reconnaissante au Fonds des arts et des lettres de l'Outaouais, à la Conférence des élus de l'Outaouais et au Théâtre de l'Île pour leur appui.

Projet en attente...

Septembre 2011: 
Eureka!  J'ai obtenu une bourse de recherche et  création du  CALQ,volet régional, en partenariat avec les Fonds des arts et des lettres de l'Outaouais et  la Conférence des élus de l'Outaouais.  De plus, le théâtre de l'île m'offre l'occasion de présenter un extrait d'une oeuvre en cours de création lors de la prochaine édition de CARTE BLANCHE, à l'Espace René-Provost.

Avril 2011:
Je me prépare à soumettre un projet de recherche et création au Conseil des Arts et des Lettres du Québec (CALQ).

Sous ma direction, je veux transposer mes expertises en dessin et projection d'ombres sur scène. Créer une synergie interdisciplinaires pour multiplier les points de vue, les influences et les inspirations.

J'aimerais travailler en étroite collaboration avec la danseuse Sonia St-Michel (danse Odissi Indienne qui s'inspire de la marionnette d'ombres et du mime).

Pour voir si nos expertises sont compatibles, nous avons jumelé nos médiums artistiques respectifs, le temps de quelques heures.  Le résultat est promettant je pense...

VUE DU NORD

Effets spéciaux et projections à grande échelle
sur l'édifice du Musée Canadien des Civilisations,
mettant en valeur les ombres blanches de
Marie-France Thibault

Voir vidéo sur Youtube

Voir une entrevue sur CBC Bold TV: Creative Block

Dans le cadre du lancement de Bal de neige 2011, le vendredi 4 février 2011 la magie des ombres de Marie-France Thibault et le paysage canadien en images se sont rencontrés dans un montage vidéo projeté sur le mur extérieur de la grande galerie du Musée Canadien des Civilisations. Le montage, savamment réalisé par l'artiste et VJ Shaun Elie, visait à souligner le 100e anniversaire de Parcs Canada. Cette présentation a été accompagnée d'une performance musicale sur bols de cristal, gongs et vibraphone.  

Les Grands Pris de la ruralité 2010 à Maniwaki

Le gala de la remise des Grands Prix de la ruralité a lieu à Maniwaki, le 9 septembre dernier sous un grand chapiteau érigé pour l’occasion, sur le site du Club de golf les 3 Clochers.




J'ai eu l'honneur de m'occuper, en collaboration avec le metteur en scène Benoît Osborne, de la production du spectacle de clôture intitulé ''Sortir de l'ombre''.  Un spectacle de contes, de légendes et de slam sur fond de projections d'ombres en direct. Danse, poèmes et divers mouvements d'arabesque ont aussi agrémenté l'ambiance festive de la performance.

Pour l'occasion j'ai créé, à l'aide de mon collaborateur technitien-ébéniste, Paul Provençal, un métier à tisser la lumière.

De fait, comme à bal de neige l'hiver passé, une série de lampes, programmées par une console, projètent des ombres blanches sur un petit écran, après avoir traversé des tableaux de découpes de papier.

Les ombres blanches ainsi obtenues se succèdent en fondu enchaîné pour créer des tableaux lumineux en mouvement. Cette fois, la réduction du format des découpes et la disposition des superbes trépieds en bois d'érable, m'ont permis de changer mes découpes pendant le déroulement de la performance.

En tout, 15 tableaux composés de 3 à 4 découpes chacun, ont servis à exprimer le passage des saisons et la mémoire de l'eau et des arbres, témoins du passage des hommes sur le territoire de la haute vallée de la Gatineau.

Installée avec mon métier à tisser la lumière sur une petite scène annexée à la scène principale, j'ai fait office de DJ de l'image en direct pendant le spectacle!

Les tableaux lumineux projetés sur mon petit écran était filmés en direct puis reproduits sur un écran géant au dessus de la scène.

La violoncelliste, Andrée Préfontaine, a accompagné ma performance. Sa musique,transformée par des effets spéciaux, habillait les images de mélodies et de sons d'ambiance.

La danseuse, Emmanuelle Calvé, a interprété une danse inspirée du conte Les souliers rouges, associés ici à la Chasse-Galerie.  Le conte de Jos Montferrand a bien illustré la drave et la vie de chantier.

Voir extrait vidéo sur Youtube"


Équipe de production:
Production et projection d'ombres: Marie-France Thibault
Mise en scène: Benoît Osborne
Musique: Andrée Préfontaine
Conteurs: Stéphane Guertin, Louis Mercier, Benjamin Gaillard
Slam: Marjolaine Beauchamp
Danse: Emmanuelle Calvé
Échasses: Elise Gauthier et cgie
Acrobates: Charles Gareau et cgie

Chercheurs d'ombres II

Atelier sur l’Ombre et sur le Théâtre d’Ombres

du 7 au 15 septembre 2010, Jonquière, Québec.

L’écriture scénique d’un spectacle d’ombres

Dirigé par Fabrizio Montecchi et Nicoletta Garioni du théâtre

du Teatro Gioco Vita, Italie

 

R E G A R D  S U R

SONGE D’UNE NUIT D’ÉTÉ

D'apres l’oeuvre de William Shakespeare et de Felix Mendelssohn

Bal de neige 2010: Ombres enneigées

de Marie-France Thibault à Bal de neige !

« Ombres enneigées »
La lumière neige des ombres
sur les murs de l’hiver
graffitis éphémères qui dansent
sur les yeux des passants

5 février 2010
Par Major's Hill, Ottawa
Sur le thème de l’hiver canadien, l’artiste présente une performance de projection d’ombres et de lumière! Invitée à préparer une oeuvre mettant en valeur le sens du visuel, Marie-France Thibault invite le visiteur à se laisser surprendre par l’évolution constante de la projection d’ombres en transformation. Inspirée du travail du pianiste Glenn Gould dans son émission de radio The Idea of North présentée à la BBC en décembre 1967, où il a superposé des voix humaines comme on compose une symphonie. Marie-France Thibault a abordé le travail d’un angle similaire en superposant les projections d’ombres sur les parois d’un abri Tempo. Une installation dans laquelle l’éclairage devient le chef d’orchestre d’une symphonie visuelle improvisée.

Voir extrait vidéo sur le site de Bal de neige"

Voir extrait vidéo de la préparation en atelier"

Stage de théâtre d'ombres, Indonésie

Le 22 novembre 2007, je quitte le Québec direction Île de Bali, en Indonésie. Après l’Inde l’hiver passé, je souhaite poursuivre mes recherches sur l’origine du théâtre d’ombres. Cette fois-ci j’ai une idée plus précise en tête, apprendre à fabriquer des marionnettes d’ombres traditionnelles en peau de buffle d’eau.

Album photos"


Mon choix s’arrête sur l’Île de Bali. Une fois sur place, je me mets à la recherche d’artisans du théâtre d’ombres traditionnel. Rapidement je trouve une troupe de théâtre qui offre des spectacles de théâtre d'ombres en version condensée pour les touristes. Je suis aux anges, ENFIN je goûte à la source de ma passion : le Wayang Kulit (wayang = ombre fantôme, kulit = cuir; jeu de figures plates exécutées en cuir). Derniers vestiges d’un art qui autrefois rayonnait en Inde, Chine et Thaïlande, le théâtre d’ombres Indonésien survit, en grande partie dû au fait qu’il est protégé par L’UNESCO comme trésor du patrimoine culturel immatériel de l’Humanité

Je ne comprends pas un mot de ce que le dalan (marionnettiste) raconte mais j’ai le bonheur d’aller à l’arrière de l’écran pour voir le travail fabuleux des artistes. Un seul homme, assis en tailleur, derrière une lampe à l’huile, manipule et donne la parole à plus de 100 personnages, en plus de taper le rythme avec un sabot de bois, et de remplir la lampe à l’huile périodiquement! Une performance à couper le souffle. Il est accompagné par un musicien qui interprète une musique enivrante avec son gamelan, sorte de xylophone en bois.





J’y retourne à plusieurs reprises et questionne le dalan. Il est l’élève du grand Maître Nartha, aujourd’hui à la retraite. Ce dernier tient encore boutique et fabrique les meilleures marionnettes en cuir de l’Île. Le lendemain, je loue une mobylette, carte en main, direction sud-ouest. Destination : village de Sukawati, lieu de résidence de Maître Nartha.



C’est ainsi que commence mon stage de trois semaines en fabrication de marionnettes en cuir. Malgré la barrière de la langue, M. Nartha ne parle ni français ni anglais, j’apprends à me servir des outils et je suis guidée par des gestes, étape par étape, dans la fabrication d’une silhouette.


Le personnage que l’on me propose de fabriquer est un des bons clowns, i.e. qu’il est du côté des Dieux, et non des Démons! « ….. » est le personnage le plus populaire pour les gens du peuple, il est un peu le représentant des communs mortels, à la manière des serviteurs comme Pulcinella dans la Commedia Del’Arte Italienne. Alors que le spectacle est récité en sanscrit, ce personnage parle Indou, donc langage contemporain des villageois. Il intervient dans le duel entre les Dieux et les Démons sous forme d’entractes humoristiques, pendant lesquelles la politique et les faits-divers locaux sont traités avec ironie. C’est à peut près le seul endroit où le dalan peut créer et mettre son grain de sel, tout le reste de son travail, de la fabrication des silhouettes à l’apprentissage des textes et des gestes, est régi par une tradition inviolable. D’ailleurs la réputation d’un bon dalan dépend en partie de sa capacité à faire rire son public jusqu’à la fin de la très longue nuit de représentation!

Le personnage de … est reconnaissable par sa ceinture de tissus à carreau noir et blanc, symbole de l’unité entre le bien et le mal. Ce qui illustre bien comment les balinais voient le monde et la spiritualité, contrairement à nos croyances de dualité occidentales...











Par son intermédiaire, je rencontre ses enfants et petits-enfants, tous en formation ou déjà dalan professionnels. Même les plus jeunes petits-fils, de 3 et 6 ans commencent leur entraînement, en manipulant de petites silhouettes faites sur mesure et en apprenant à aiguiser les couteaux qui serviront à tailler le cuir.

Création d'un spectacle d'ombres avec la participation de tous les élèves de l'école

Album photosCréation d'un spectacle de théâtre d'ombres


Album photos Spectacle créé par des élèves d'une école de l'Outouais

Niveaux : 1e à 8e/sec II

Description du projet:
Dirigés par l’artiste, les élèves de chaque classe échangent
leurs idées pour donner suite au scénario inventé
par les élèves des groupes précédents.


Marie-France Thibault créée en direct devant eux
les silhouettes d’ombres qui illustrent leurs personnages,
décors et accessoires. S’en suit une série de répétitions,
pendant lesquelles les jeunes narrateurs et marionnettistes
apprennent à mettre en scène le récit derrière un écran
de théâtre d’ombres.

L’œuvre finale est présentée devant tous les élèves
participants, mettant en valeur créativité et collectivité!


Objectif:
Éveiller les élèves aux outils qui donnent accès aux facultés de leur cerveau droit. Confrontés à des situations qui les empêchent de reproduire des idées préconçues et rationnelles, ils apprennent à faire confiance à l’inconnu et à se laisser guider par chaque étape de création. Les élèves vivent l’étonnement et la fierté d’être dépassés par leurs capacités inventives, ce qui est très bon pour l’estime de soi.



Intérêts pédagogiques :
Art dramatique : Mise en scène/ mouvement, narration, création de personnages.
Arts plastiques : Dessin de silhouettes/ ligne contour, symétrie, opacité, transparence.
Littérature : Création d’un scénario/ dialogues, description de lieux, d’actions et d’émotions.
Valeurs : Confiance en soi, collectivité, écoute.

Subventions disponibles, voir programmes ci-dessous.


Pour plus d'informations n'hésitez pas à me contacter!


ou encore prenez connaissance des programmes qui me représentent:

Programme La culture à l'école
http://www.mels.gouv.qc.ca/sections/cultureEducation/

MASC/Passerelle entre les artistes et l'éducation
http://masconline.ca/

La magie du théatre d'ombres dans votre classe

Album photos"

FABRICATION DE SILHOUETTES D'OMBRES
Niveaux : 1e à 8e/sec II


En expliquant son métier de dessinatrice de décor et de costumes de théâtre, l’artiste invite les étudiants à expérimenter la fabrication et le jeu de marionnettes sur un écran d'ombres. Puis, Marie-France partage sa passion pour découper des marionnettes d'ombres et créer des récits fantastiques, qui s'inspirent des idées des élèves.

Intérêts pédagogiques :
Art dramatique : Mise en scène/ mouvement, narration, création de personnages.
Arts plastiques : Dessin de silhouettes/ ligne contour, symétrie, opacité, transparence.
Littérature : Création d’un scénario/ dialogues, description de lieux, d’actions et d’émotions.
Valeurs : Confiance en soi, collectivité, écoute.

Subventions disponibles, voir programmes ci-dessous.


Pour plus d'informations n'hésitez pas à me contacter!


ou encore prenez connaissance des programmes qui me représentent:

Programme La culture à l'école
http://www.mels.gouv.qc.ca/sections/cultureEducation/

MASC/Passerelle entre les artistes et l'éducation
http://masconline.ca/

Atelier de théatre d'ombres DELHI, INDE, 2007

ATELIER DE THÉÂTRE D'OMBRES AVEC DES ENFANTS EN PROVENANCE DE REFUGES
Une expérience innoubliable, je croyais y être pour donner, mais c'est moi qui ai reçu!
La créativité est universelle.